por Nathália Pereira.
Nascido em 1961, paulista, filho de pernambucanos e radicado no Estados Unidos, o artista Vik Muniz, que se divide entre Rio de Janeiro e Nova York (onde mantém seus ateliês), se apropria de elementos que fazem parte da vida cotidiana, como açúcar, geléia, jornal, lixo etc, para compor suas obras. É no desvio da finalidade desses materiais que Muniz cria retratos que denunciam experiências de vida escassa ou recria imagens que permeiam a memória coletiva. Seu interesse em utilizar matéria-prima extraída do dia a dia está na relação direta que faz entre arte e formas de olhar. Muniz acredita que criamos quando visualizamos algo; como que fosse possível perceber – ali – outra coisa.
A obra Crianças de Açúcar (1996), por exemplo, foi o trabalho que proporcionou ao artista maior visibilidade internacional. Trata-se da reprodução de retratos de crianças caribenhas, oriundas de famílias pobres, que trabalhavam cortando cana-de-açúcar nas plantações em St. Kitts. O açúcar, material utilizado para compor esses retratos, ao tempo que faz referência à doçura de uma infância idealizada e desejada, entrega a realidade precária a qual essas crianças estavam submetidas.
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Já em Mona Lisas (1999), o artista utilizou geleia de uva e manteiga de amendoim para recriar a icônica pintura de Leonardo da Vinci, Mona Lisa. Vik Muniz é também conhecido pelas inúmeras releituras que fez de conhecidas obras e fotografias. Além desta, ao pesquisar seus trabalhos, podemos encontrar de A noite estrelada, de Vincent van Gogh, confeccionada com pedaços de papeis colados à John Lennon em grãos de café. Ou Freud delineado em caldas de chocolate à Les Demoiselles d’Avignon, de Pablo Picasso, trabalhada em quebra-cabeças que não se encaixam. O intuito do artista, segundo ele próprio, é aproximar o público que não costuma frequentar museus e galerias de arte da arte contemporânea por meio da materialidade comum de suas obras.
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Em 2001, Vik Muniz contratou um avião que, ao expelir fumaça, fazia desenhos de nuvens no céu de Nova York. Nessa intervenção urbana, o céu era o suporte que trazia as nuvens esperadas, mas estas em forma de desenho como os que são encontrados no universo infantil. A nuvem, que não deixa de ser natural e de estar no seu lugar de origem, causa surpresa pelo seu contorno. O artista havia ali expandido as possibilidades do desenho, desde o material utilizado para realizar os traços à base para sustentá-los.
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Outro trabalho de destaque de Vik Muniz é o Lixo Extraordinário (2008) que resultou na criação de um documentário de mesmo nome, vindo a ter aprovação da crítica especializada e a receber prêmios nos festivais de Sundance e Berlim. Além de uma indicação ao Oscar de melhor documentário, no ano de 2011. A proposta de Muniz era recolher material reciclado no maior aterro sanitário da América Latina, o Lixão de Jardim Gramacho que funcionou entre os anos de 1976 a 2012, com o intuito de recriar cenas cotidianas dos catadores no local. Mais uma vez, o mesmo material que dá forma e identidade à obra é o mesmo que denuncia uma realidade humana precarizada.
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Para a 56ª edição da Bienal de Veneza, o artista criou um grande barco de papel fazendo-o navegar pelos canais da cidade. O papel remetia a jornais que traziam notícias acerca das mortes de imigrantes por naufrágios enquanto tentavam atravessar o mar Mediterrâneo. O nome da obra é Lampedusa (2015) em referência à ilha italiana, onde foram contabilizados 360 mortes de imigrantes por naufrágio enquanto vinham da Líbia. Mais uma vez, Vik Muniz mostra seu interesse em abordar assuntos de teor político-social por meio de seu trabalho.
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Em 2016, Muniz foi um dos diretores criativos da abertura dos Jogos Paralímpicos, que ocorreu no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro. Para o evento, o artista elaborou uma proposta que buscava dialogar com o conceito da cerimônia: “O coração não conhece limites”. Onde cada delegação trazia uma peça de quebra-cabeça, que ao fim formava um enorme coração. E este, após montado, pulsava sob o efeito de projeções de luzes.
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De origem social simples o artista, através das temáticas que escolhe abordar, aproxima-se de diversos personagens ao ressignificá-los com a materialidade de suas múltiplas linguagens. A sua sensibilidade poética, como podemos ver, está nas obras aqui expostas e em tantas outras de fácil acesso virtual. Muniz possui um constante e incansável repertório pessoal/ artístico que vale a busca por mais informações – indicadas abaixo.
Referências:
http://g1.globo.com/globo-news/jornal-globo-news/videos/v/roberto-davila-entrevista-o-artista-plastico-vik-muniz/4209065/ – Acessado em novembro de 2020.
https://www.rfi.fr/br/geral/20120102-jornal-frances-da-grande-destaque-retrospectiva-de-vik-muniz – Acessado em novembro de 2020.
https://tvcultura.com.br/videos/519_entrevista-vik-muniz.html – Acessado em novembro de 2020.
https://enciclopedia.itaucultural.org.br/pessoa9203/vik-muniz – Acessado em novembro de 2020.
http://artenarede.com.br/blog/index.php/vik-muniz-reflexos-e-versos/ – Acessado em novembro de 2020.
http://artereferencia.blogspot.com/2010/08/as-nuvens-de-vik-muniz.html – Acessado em novembro de 2020.
https://www.culturagenial.com/vik-muniz-obras/ – Acessado em novembro de 2020.
https://catracalivre.com.br/arquivo/vik-muniz-faz-barco-de-papel-gigante-para-discutir-naufragios-de-imigrantes/ – Acessado em novembro de 2020.
https://agenciabrasil.ebc.com.br/rio-2016/noticia/2016-09/com-pecas-de-quebra-cabeca-atletas-formam-coracao-na-abertura-das – Acessado em novembro de 2020.